Музыка и время Аннотация к статье << Назад Соната для виолончели и фортепиано ор. 65 Ф. Шопена в призме исследовательских концепций и исполнительской интерпретации Юй Ялун Статья посвящена одному из поздних сочинений Фридерика Шопена – Сонате для виолончели и фортепиано ор. 65. В творческом наследии композитора настоящий опус выделяется темброво-инструментальным решением цикла, однако, интерес к голосу виолончели проявился в творчестве Ф. Шопена еще на рубеже 1820-1830 годов; тогда композитор создал несколько камерно-инструментальных ансамблей с его участием. В статье рассматриваются различные оценки произведения в контексте стиля композитора и в свете развития жанра виолончельной сонаты. К сожалению, порой критика была несправедлива. Не столь популярно произведение и среди музыкантов и публики (отчасти в силу своей неизвестности). Однако оно таит в себе мелодическое, ритмическое, жанровое и полифоническое разнообразие. Автором статьи предпринята попытка проанализировать главные темы четырех частей сонаты на предмет их многомерности, опирающейся на различные элементы: Шопен мастерски сочетает принципы сонатно-симфонического цикла с романтической образностью, напевность лирических тем с контрапунктической техникой, разные жанры заключает в одной теме (марш, хорал, мазурка), создает полиритмические наложения фактурных пластов. Вышеперечисленное делает настоящую сонату весьма интересной для исполнительской интерпретации, которая должна раскрыть особенности ее содержания. Ключевые слова: Фридерик Шопен, романтизм, соната, виолончель, камерно-инструментальный жанр, интерпретация. Стр. 20-26.